El álbum reúne composiciones inéditas y versiones renovadas en una sesión privada que captura la energía y esencia del directo
Un cruce de nu metal con referencias de la música peruana toma forma en un registro en directo de carácter íntimo. Se trata de Sesión En Vivo (2025, Voltaje), el álbum de Panaqa que reúne siete piezas interpretadas en una sesión privada. Incluye cinco canciones de su disco debut de 2024 —“Somos”, “Panaqa Real”, “Octágono”, “Préndelo” y “Qumbia”— y dos composiciones inéditas, “Impostor” y “Águila”. La selección revisita su etapa inicial y, a la vez, perfila nuevas líneas de trabajo dentro de su identidad sonora.
La grabación se realizó en una sesión privada concebida para conservar la interpretación tal como ocurre en escenario. Así, el material prioriza cercanía, dinámica y un tratamiento directo de guitarras, bajo, batería y samplers. Sobre el sentido de este trabajo, la banda peruana resume: «Este álbum es un puente entre nuestro inicio y lo que viene». Y añade: «Quisimos capturar la esencia de nuestro directo, sin filtros, para que los seguidores sientan esa conexión que solo surge en vivo».
El proyecto se formó en Lima y trabaja sobre una base de nu metal que dialoga con ritmos de raíz local. En 2022 difundieron una serie de sencillos que delinearon su identidad y prepararon el camino para su primer álbum de estudio. Ese debut homónimo, publicado en 2024, estableció un repertorio que hoy reaparece con nuevas versiones en este registro en directo. La escritura cruza rap y rock con referencias peruanas, sin perder el énfasis en estructuras de impacto rítmico.
Sesión En Vivo funciona como cierre de ciclo y, al mismo tiempo, como punto de partida para la siguiente etapa de Panaqa. Las dos canciones inéditas adelantan rutas compositivas; las revisiones del repertorio inicial actualizan su enfoque desde la ejecución en directo. El resultado entrega un documento que registra el estado actual de la banda y ordena el tránsito entre pasado reciente y proyección inmediata. ●