La rareza, el vértigo y la elegancia definen los lanzamientos del viernes 5 de septiembre de 2025
El primer viernes de septiembre llega cargado de nuevos discos que trazan rutas sonoras impredecibles. David Byrne mezcla ópera y spoken word en su propuesta más teatral en años, Suede regresa con oscuridad melodramática y Big Thief se expande hacia lo intangible. Shame y La Dispute reafirman la tensión de lo visceral, mientras nombres como Lucrecia Dalt, James K o Titanic apuestan por la ruptura. También están Curtis Harding, Saint Etienne y El Michels Affair, que recuerdan que el groove nunca muere. Dale play: nadie suena como ellos.
David Byrne – Who Is the Sky?
Una ópera surrealista en partes. Who Is the Sky? (2025, Matador) combina narración hablada, instrumentación minimal y arreglos teatrales. El ex Talking Heads canaliza lo absurdo y lo espiritual en un proyecto que no busca respuestas, sino preguntas nuevas.
Suede – Antidepressants
Desde Londres, los veteranos del glam británico regresan con Antidepressants (2025, BMG), un disco oscuro, elegante y líricamente afilado. Brett Anderson canta como si cada palabra doliera, sobre guitarras contenidas y orquestaciones que tensan sin romper. La madurez suena dramática.
Big Thief – Double Infinity
La banda neoyorquina se adentra aún más en su universo sonoro con Double Infinity (2025, 4AD). Folk, noise, experimentación, melodías crípticas. Nada busca complacer; todo quiere permanecer. Un álbum que se despliega como un símbolo sin traducción.
Shame – Cutthroat
Con furia precisa, Cutthroat (2025, Dead Oceans) ofrece una nueva descarga de postpunk sucio y urgente. El quinteto británico renuncia a las metáforas para hablar de lo físico, lo inmediato, lo que arde. Ritmos agitados, voces rasgadas, riffs que golpean directo.
Lucrecia Dalt – A Danger To Ourselves
Desde Berlín, la compositora colombiana mezcla ciencia ficción, ambient y spoken word en A Danger To Ourselves (2025, RVNG Intl.). Una narrativa difusa que cuestiona la conciencia con sonidos orgánicos, sintéticos y disonantes. Es un disco que piensa.
Titanic – Hagen
En Hagen (2025, Unheard of Hope), el dúo conformado por Mabe Fratti y I la Católica articula art pop en clave distorsionada. Ritmos rotos, samples en reversa, emociones sin traducir. Una propuesta que no se pliega ni al pop ni a lo abstracto, pero dialoga con ambos.
Saint Etienne – International
Iconos del pop sofisticado británico, Saint Etienne reaparecen con International (2025, PIAS), una colección de piezas electrónicas que evocan aeropuertos, trenes y ciudades lejanas. Cada canción suena a desplazamiento elegante.
La Dispute – No One Was Driving the Car
El colectivo de Michigan refuerza su narrativa emocional en No One Was Driving the Car (2025, Epitaph). Spoken word, emo y hardcore conviven en un álbum que recita más que canta. Rabia existencial envuelta en monólogos que hieren.
James K – Friend
Desde los márgenes del pop experimental, Friend (2025, AD93) flota entre lo íntimo y lo procesado. La productora neoyorquina ofrece un diario electrónico lleno de detalles que se escapan: voz intervenida, estructura líquida, sensibilidad glitch.
El Michels Affair – 24 Hr Sports
Funk cinematográfico y soul psicodélico conviven en 24 Hr Sports (2025, Big Crown). La agrupación neoyorquina dirige cada pista como una escena: cuerdas dramáticas, bajos densos y ritmo que narra. Groove con tensión narrativa.
Brian Dunne – Clams Casino
Crónica pop desde lo cotidiano. Clams Casino (2025, Missing Piece) mezcla costumbrismo, guitarras limpias y una voz que observa sin cinismo. Canciones sobre lo mínimo, lo que a veces no notamos, pero también forma parte del relato.
Curtis Harding – Departures & Arrivals: Adventures of Captain Curt
Soul afrofuturista en clave cósmica. Departures & Arrivals (2025, Anti-) imagina un viaje espacial desde Atlanta, con Curtis Harding como piloto vocal. Funk, psicodelia y esperanza melódica para despegar sin perder contacto con la Tierra. ●
